Lakeshore Records发布HBO原创剧集《War》第一季原声专辑
Lakeshore Records将发行Sky/HBO原创剧集《War》第一季原声专辑，收录Oli Julian创作的20首原创音乐。专辑于10月2日数字发行，可在Amazon及各大数字音乐平台收听或下载；剧集当晚登陆HBO和HBO Max，次日于英国Sky首播，第二季已获预订。
#配乐
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今日 11 条Film Music ReporterAI 评分3131 Film Music ReporterAI 评分3535 Hilary Duff为动画电影《The Cat in the Hat》演唱的原创歌曲《CATastrophe》发行
Atlantic Records发行华纳兄弟动画电影《The Cat in the Hat》原声歌曲《CATastrophe》，由Hilary Duff演唱，歌曲与Matthew Koma、Madison Love及Brian Phillips共同创作，现可在主要数字音乐平台收听或下载。
MATRIXSYNTHAI 评分3939 John L Rice发布《Monster Man: Riding The Rails》模块合成器视频
John L Rice上传《Monster Man: Riding The Rails》模块合成器视频，将大型5U系统上的序列器实验发展为“Monster Man”系列作品。作品以两台Moon Modular 569、Modcan Scanner 69B和Modcan Quantizer 55B等设备构建64步序列，但未形成可辨识旋律，听感较随机。
MATRIXSYNTHAI 评分2323 atnr发布连续更新第1000天的Ambient Jazz视频，使用Prophet-10等设备创作
atnr上传了一段Ambient electronica作品，Prophet-10、Music Easel、Ambient Engine与OP-1 field共同用于演奏和纹理处理。该视频对应连续发布Daily Sound Experiment的第1000天，播放列表现有1,018条内容。
MATRIXSYNTHAI 评分2525 Treeetone 与 Digitakt 合成器低频音色演示
视频使用 Digitakt 控制 Treeetone 模拟合成器，呈现厚实的低频贝斯音色。Treeetone 配备三个振荡器、滤波器、两个包络及内置 MIDI-to-CV 转换器，官方建议通过扬声器或耳机聆听。
MATRIXSYNTHAI 评分2323 Dexba 上传 Plinky 12 Chords 演奏视频《雨后渐逝的光》
Dexba 上传了 Plinky 12 Chords 视频《fading light after a rainstorm》，并称该乐器外观、演奏、编程和音色都很出色。视频片段展示其 USB-C 供电、可扩展内存、丰富连接性、清晰界面，以及无需外接效果器即可使用的延迟和混响，并配有作为声轨播放的预设编程。
MATRIXSYNTHAI 评分1616 Todd Barton发布Easel持续音练习视频
Todd Barton在MATRIXSYNTH上传了一段Easel持续音练习视频，页面注明为当天的练习内容，并附有其Patreon链接。该页面未说明具体设备、软件版本或制作流程，也没有公布采购、委托或合作需求。
Music ConnectionAI 评分3131 音乐总监Santiago Uribe谈KRK V Series监听音箱
音乐总监、作曲家兼混音工程师Santiago Uribe在影视音乐创作与混音过程中，将KRK V Series Studio Monitors作为辅助参考，用于判断音乐在电视和常见聆听环境中的还原。其目前担任西语Netflix制作《En diciembre llegaban las brisas》的音乐总监、作曲家和音乐制作人，并使用KRK V Series监看制作。
Film Music ReporterAI 评分2929 Jeff Cardoni为CBS喜剧《Eternally Yours》作曲
Jeff Cardoni担任CBS喜剧《Eternally Yours》的作曲，该剧由Joe Port与Joe Wiseman创作，主演Ed Weeks和Allegra Edwards。剧集讲述一对共同生活500年的吸血鬼夫妇，在女儿的人类男友介入后重新审视爱情；本剧将于本周四（10月8日）在CBS首播，并可在Paramount+观看。
No Film SchoolAI 评分7070 Bil Richardson以库存素材制作科幻电影《Ephemera》
Bil Richardson介绍自己如何在约18个月内利用库存视频、音乐和音效素材完成科幻长片《Ephemera》。他从Artlist和Envato寻找画面与音效，优先使用Pixabay和Artlist的音乐，并提醒Envato音乐通常不包含广播授权，可能需另购Audio Jungle的相应权利。
MusicRadarAI 评分5757 Oli Howe谈爵士重harmonisation流行金曲的创作公式
Oli Howe以爵士和福音和声改造流行歌曲，并称其核心方法不是重写旋律，而是改变旋律所处的调性。他用预加载常用音色且已混至固定电平的 Logic 3 模板加快制作，多数改编可在两三天完成；他已开发课程 Rehab Group Sessions，讲解借助张力在调内外的转换。
MusicRadarAI 评分5555 Steven Julien以808 Prince推出同名十曲项目
Steven Julien以808 Prince之名推出同名十曲项目，作品源自他为Babyxsosa制作但未采用的节拍，并采用原始鼓机编程、模拟纹理与厚重低音。制作中他强调快速执行、舞池反馈和减少设备限制，曾使用Juno、808、303制作音乐。808 Prince计划于10月16日通过Apron Records发行。
Splice BlogAI 评分5151 Phoenix James 与 Abner Dennis 拆解《Hold On》的制作过程
Phoenix James 与制作人兼工程师 Abner Dennis 在 Splice YouTube 频道拆解《Hold On》的制作，展示他们如何处理 Splice 的 Juno 录音、吉他和鼓采样，并在 Ableton Live 中完成编曲。两人还讨论了人声强度与合作沟通，并建议制作人用 TASCAM 持续记录临时想法。
MusicRadarAI 评分5353 Robin Trower 谈以现场感吉他音色塑造录音
Robin Trower 在访谈中讲述如何通过高音量、Fender Stratocaster、Fulltone 踏板与较克制的编曲，在录音室中重现现场演奏的冲击力。他为新专辑《Shine》创作歌曲时，会依据 vocalist 的音域写作，并以吉他承担主要旋律声音；他表示，相比 1970 年代，现在更重视对音量和演奏的控制。
Mix OnlineAI 评分6060 Black Lava Studios 在住宅车库打造沉浸式混音空间
Black Lava Studios 在萨克拉门托由住宅车库改建，配置沉浸式音频制作与监听环境。工作室采用 9.1.6 监听系统，包含 15 只 Neumann KH 150、KH 870 超低音扬声器和 Trinnov D-MON 处理器，并通过 Digital Audio Denmark AX64 与 Lynx Studio Hilo 支持多种连接及立体声、耳机监听。
Splice BlogAI 评分5757 Lyncs 用神秘物件与提示制作独立流行歌曲
Lyncs 在 Logic Pro X 中利用箱内物件和提示，尝试从空白工程制作一首独立流行歌曲。她将爆米花、吉他拨片等物件转为打击乐基础，使用 PORTAL、EchoBoy、Craft 和 Splice Sounds Plugin Variations 扩展声音，再以人声采样制作 pad、录制电吉他并加入主唱。
MusicTechAI 评分2828 设备太多会阻碍创作吗？Hazel Mills 称“选择瘫痪确实存在”
Hazel Mills 在 MusicTech 与 Audient 合作推出的 My Forever Studio 播客最新一期中表示，面对大量音乐制作设备时，“选择瘫痪”确实存在。她主张主动限制设备组合，将一件设备持续使用一年，以更深入掌握其功能及自己使用它时的声音表达。
Steinberg BlogAI 评分5151 Reiko Nomura：从创作《The Red Book》到卡内基音乐厅演出
日本作曲家Reiko Nomura的管弦乐组曲《The Red Book》在索非亚首演后，于2026年4月演至卡内基音乐厅。她在音乐会上作曲时使用Dorico进行记谱与回放，影视和游戏项目则先在DAW中创作，再转入Dorico制作最终总谱和分谱，并逐份检查演奏可读性。
CDMAI 评分6262 Anastasia Kristensen 借《Bestiarium Sombre》探索拟音化电子音乐
Anastasia Kristensen 在访谈中介绍《Bestiarium Sombre》的制作与创作理念，将喜鹊鸣声、液压机构声、碎玻璃等现实声音与电子音乐结合。
Audient BlogAI 评分3838 制作人 Noah Strik 携 EVO 8 在尼泊尔偏远地区录音，并将经历拍成70分钟纪录长片
制作人 Noah Strik 携 EVO 8 在尼泊尔偏远地区录音，经历地震等波折后，用积累的素材完成一部70分钟纪录长片，计划于10月4日在 Beholders Film Festival 首映。EVO 8 的 USB 供电、便携性和 Smartgain 支持临时搭建移动录音环境，4个输入也让当地增租麦克风的大规模录音成为可能。
MusicRadarAI 评分7272 Petri Alanko解析《Control Resonant》的配乐与声音制作
Petri Alanko介绍了他为《Control Resonant》打造配乐的核心方法：从Dylan的角色经历出发，结合异常节拍、现场采样、合成器与后期处理，表现游戏不断变化的威胁感。
Ableton BlogAI 评分5858 Stoic：从 Doechii 的《BULLFROG》到制作《Paella》
制作人 Stoic 发布作品集《Paella》，收录与 LIFEOFTHOM、Mick Jenkins 和 Mavi 等人的合作，并回顾自己从学习吉他、使用 Maschine 到接触 Ableton 的制作经历。他介绍以电脑键盘切割采样、在 Ableton 中集中管理约 20 个常用插件，并通过硬质鼓组、深沉贝斯与上方音色构建开放、立体化的编曲空间。
SoundTrackFestAI 评分5050 Seth MacFarlane为LACO委约多位电影作曲家创作新礼号曲
Seth MacFarlane为Los Angeles Chamber Orchestra（LACO）启动新委约项目，邀John Williams、Joel McNeely等电影作曲家创作新的礼号曲。这些作品将在LACO的2027/28乐季首演，旨在让当代电影作曲家的作品通过新曲目长久进入音乐厅。
MusicRadarAI 评分5757 Arctic Monkeys 如何创作最大热单《Do I Wanna Know?》：从 R&B 与 hip-hop groove 汲取灵感
Arctic Monkeys 以 R&B 制作人的编曲思路和 hip-hop groove，创作了乐队最大热单《Do I Wanna Know?》。文章梳理其四轨录音机节奏、12-string Vox Star Stream 吉他 riff，以及鼓手和贝斯手演唱 falsetto 呼应的过程；歌曲已获得超过 30 亿次 Spotify 播放，音乐视频接近 20 亿次 YouTube 观看。
MusicRadarAI 评分5454 Andrew Watt谈滚石乐队无点击轨录音与Serum低音制作
制作人Andrew Watt表示，滚石乐队2026年单曲《In The Stars》所属专辑《Foreign Tongues》全程未使用点击轨，以近距离现场收音保留成员互动、串音和即兴表达。Watt还透露，部分歌曲使用Xfer Records的Serum合成器插件加入sub-bass，以在经典乐队气质与当代听感之间取得平衡。
MusicRadarAI 评分6060 Olivia Rodrigo 谈新手吉他手经历如何促成 The Cure 的写作
Olivia Rodrigo 是在 Song Exploder 节目中说明，误弹的吉他和弦为最新专辑《You Seem Pretty Sad For A Girl So In Love》中的歌曲 The Cure 带来意外灵感。Dan Nigro 随后将失准的吉他现场演奏直接录给人声，并让其他乐器跟随吉他调音；成品未使用 Auto-Tune，人声刻意保留轻微摩擦感，鼓与弦乐则被延迟到后段进入。
Splice Blog精选AI 评分6262 Alina Smith 用另类采样制作流行节拍
Alina Smith 在 Beat the Odds 制作挑战中，用失真打击乐、海洋录音和放屁拟音等意外音源制作出一首流行歌曲。她结合 one-shots、循环、声音设计、Splice INSTRUMENT 的 hyperpop synth、Xfer Records Serum 的自制 808 预设及本人演唱完成编排。
推荐理由：完整呈现制作人在限定预算下挑选意外音源并完成流行歌曲的过程，可用于观察采样选择、节奏设计与人声构建如何形成鲜明编排。
Tape OpAI 评分3636 Beck 新专辑《Ride Lonesome》：延续《Sea Change》的丰润与克制
Beck 推出新专辑《Ride Lonesome》，以缓慢节奏、丰润录音和克制的乐队演奏，延续《Sea Change》与《Morning Phase》的气质。
Complete Music UpdateAI 评分2525 精选：Julia Jacklin发行新专辑《The Gem》
澳大利亚创作歌手Julia Jacklin将于本周五发行第三张专辑《The Gem》，并以带有乡村音乐气质的《If I Had The Hand Of God》作为最终单曲。专辑录于墨尔本一家同名酒吧楼上，因楼下及邻近场所的活动产生串音，且酒吧营业期间不能深夜录音，形成特殊的录音环境。她自二月起开启英国及欧洲巡演。
Tape OpAI 评分4242 Floating Points：音乐人 Sam Shepherd 访谈
伦敦音乐人 Sam Shepherd 谈及参与电影配乐创作，并随 San Francisco Ballet 以大型 Buchla 200 系统和 70 人乐团演出 Mere Mortals，期间完成 11 场、历时 9 天的演出。
Tape OpAI 评分5454 Melina Duterte谈从卧室录音走向制作与混音
Melina Duterte讲述了自己从使用笔记本和廉价麦克风开始录音，到建立家庭录音环境并参与制作、工程和混音的经历。她曾使用Audacity、Sony Acid、Apple GarageBand、Logic Pro X等工具，逐渐形成以分层吉他纹理和近距离人声为核心的声音取向。
Tape OpAI 评分5757 Rostam Batmanglij谈《American Stories》的录音与乐器安排
Rostam Batmanglij在访谈中介绍了《American Stories》的录音与制作过程。他在洛杉矶的自家工作室录制部分内容，并前往Valentine Recording Studios录制鼓；人声主要使用Electro-Voice RE20，部分还借助iZotope RX的stem-splitting技术处理。
Tape OpAI 评分2121 对话 Ed O'Brien：Radiohead 早期岁月与新作《Blue Morpho》
Geoff Stanfield 在威尔士家中对话 Radiohead 创始成员兼吉他手 Ed O'Brien，探讨他的早期音乐影响、乐队形象初创阶段及个人角色。交流还涉及新作《Blue Morpho》的制作，以及音乐、魔法和他对声音的热爱。
A Sound EffectAI 评分4545 Audio Logs 深入解析独立游戏《Big Walk》的声音制作
Audio Podcast Alliance 第20期节目中，Audio Logs 在游戏内对话 A Shell in the Pit 的 Em Halberstadt 与 Nicholas Zhang，深入讨论《Big Walk》的声音设计、素材采集及游戏内 proximity chat 系统。该合作冒险游戏由 House House 开发，主打团队协作、探索与沟通，上市前六天售出超过一百万份。
Tape OpAI 评分5454 Adrian Younge 发行《Afro-Disco Makossa》
Adrian Younge 发行六首曲目的《Afro-Disco Makossa》，作品以“如果一位加纳制作人尝试为家乡创作美国迪斯科唱片”为构想。专辑在洛杉矶 Linear Labs Studio 以磁带录制，由 Adrian Younge 创作、制作、录音并混音，Dave Cooley 负责母带处理。
Ableton Blog精选AI 评分7171 Machinedrum 谈 BL00MS、Ableton Live 与移动创作流程
Machinedrum（Travis Stewart）在最新迷你专辑 BL00MS 创作访谈中说明了 Ableton Live、Note 与 Max for Live 的工作流，并分享移动采idea、hocket 编排和插件替代方法。
推荐理由：访谈呈现从 Impulse Tracker 到 Live、Note 与 Max for Live 的工作流演变，hocket、设备替换和 A/B 复现等细节，对电子音乐制作决策较有参考价值。
Ableton Blog精选AI 评分7070 Cinna Peyghamy：将 tombak 与模块合成发展为现场与录音融合的音乐实践
Cinna Peyghamy 发行首张专辑 Music For Tombak & Synth，将传统伊朗打击乐 tombak 与电子制作结合。作品使用 Ableton Live 的 Vocoder、Rings 和 Max for Live 处理 tombak 录音，并以 1010Music Blackbox 采样器把专辑素材转为现场可触发的表演系统。
推荐理由：文章详细呈现传统打击乐与模块合成、Live 制作及现场采样的结合路径，对探索实时变形、编曲自动化和可演奏的电子音乐制作具有参考价值。
Tape OpAI 评分4848 Floating Points发布《Mere Mortals》并参与Turnstile混音LP
Floating Points为San Francisco Ballet的作品《Mere Mortals》创作音乐，并由其Buchla模块合成器与70人管弦乐团现场演出40名舞者，音乐已录制于Lucasfilms’ Skywalker Ranch并由Deutsche Grammophon发行。
Ableton Blog精选AI 评分6565 Sudan Archives 展示传统弦乐与现代制作工具的创作现场
Sudan Archives 在 Ableton 短片中展示工作室，并讲解如何将传统弦乐技法与 Ableton Live、Move 和其他设备结合。她使用无线系统、音箱踏板、干声录音、声像与自动化制作多层编曲，也分享了在 AI 时代维持创作意图与技术平衡的看法。
推荐理由：文章通过工作室参观与访谈，具体呈现小提琴、Move、Ableton Live及效果器如何参与写作、录音和混音，为独立音乐创作者提供可参考的技术流程与现场配置思路。
Tape OpAI 评分3232 Episode 121：Spacemoth 的 Maryam Qudus 访谈
Tape Op 访谈了音乐人 Maryam Qudus aka Spacemoth，内容涉及她的早期影响、为其他乐队制作作品，以及最新 Spacemoth 专辑《Inward Eye》的创作。她还参与过 La Luz、Toro y Moi、Frankie and the Witch Fingers 等艺人的作品。本期节目时长为 45 分钟。