Kameron Marlowe准备发行同名第三张录音室专辑
Kameron Marlowe将通过Sony Music发行同名第三张录音室专辑，发行日期定于Jan. 22。原文未披露具体制作人员、配音或音效需求及合作信息。
#作品与实践
#作品与实践
今日 16 条MusicRowAI 评分2121 MusicRowAI 评分1717 Wynonna谈新专辑：“这是我做过的最难也是最好的事”[访谈]
Wynonna在访谈中讲述创作超过四十年的音乐经历，并分享她对个人故事与新专辑的思考。她将新专辑称为“做过的最难也最好的事”，但原文未披露制作配置、发行安排或具体声音制作需求。
Film Music ReporterAI 评分3131 Lakeshore Records发布HBO原创剧集《War》第一季原声专辑
Lakeshore Records将发行Sky/HBO原创剧集《War》第一季原声专辑，收录Oli Julian创作的20首原创音乐。专辑于10月2日数字发行，可在Amazon及各大数字音乐平台收听或下载；剧集当晚登陆HBO和HBO Max，次日于英国Sky首播，第二季已获预订。
Film Music ReporterAI 评分3535 Hilary Duff为动画电影《The Cat in the Hat》演唱的原创歌曲《CATastrophe》发行
Atlantic Records发行华纳兄弟动画电影《The Cat in the Hat》原声歌曲《CATastrophe》，由Hilary Duff演唱，歌曲与Matthew Koma、Madison Love及Brian Phillips共同创作，现可在主要数字音乐平台收听或下载。
MATRIXSYNTHAI 评分3939 John L Rice发布《Monster Man: Riding The Rails》模块合成器视频
John L Rice上传《Monster Man: Riding The Rails》模块合成器视频，将大型5U系统上的序列器实验发展为“Monster Man”系列作品。作品以两台Moon Modular 569、Modcan Scanner 69B和Modcan Quantizer 55B等设备构建64步序列，但未形成可辨识旋律，听感较随机。
MATRIXSYNTHAI 评分2828 Yamaha RM1x 多轨声音演示
Panu M Savolainen 上传 Yamaha RM1x 多轨演示，展示基于设备内部预设并经个人调整的声音。该演示未使用 RM1x 内部音序器，部分音色加入 Eventide Space 的外部混响，完整演示可在 Bandcamp 收听。
MATRIXSYNTHAI 评分2323 atnr发布连续更新第1000天的Ambient Jazz视频，使用Prophet-10等设备创作
atnr上传了一段Ambient electronica作品，Prophet-10、Music Easel、Ambient Engine与OP-1 field共同用于演奏和纹理处理。该视频对应连续发布Daily Sound Experiment的第1000天，播放列表现有1,018条内容。
MATRIXSYNTHAI 评分2525 Treeetone 与 Digitakt 合成器低频音色演示
视频使用 Digitakt 控制 Treeetone 模拟合成器，呈现厚实的低频贝斯音色。Treeetone 配备三个振荡器、滤波器、两个包络及内置 MIDI-to-CV 转换器，官方建议通过扬声器或耳机聆听。
MATRIXSYNTHAI 评分2323 Dexba 上传 Plinky 12 Chords 演奏视频《雨后渐逝的光》
Dexba 上传了 Plinky 12 Chords 视频《fading light after a rainstorm》，并称该乐器外观、演奏、编程和音色都很出色。视频片段展示其 USB-C 供电、可扩展内存、丰富连接性、清晰界面，以及无需外接效果器即可使用的延迟和混响，并配有作为声轨播放的预设编程。
MATRIXSYNTHAI 评分1616 Todd Barton发布Easel持续音练习视频
Todd Barton在MATRIXSYNTH上传了一段Easel持续音练习视频，页面注明为当天的练习内容，并附有其Patreon链接。该页面未说明具体设备、软件版本或制作流程，也没有公布采购、委托或合作需求。
MATRIXSYNTHAI 评分3737 MDSYN预设解读：Machinedrum的另一款非ROM软件插件
Stigma Audio演示MDSYN预设，并说明该插件使用自研引擎实时合成声音，是软件重释而非ROM模拟。视频以一段现场演奏展示20个预设、FX、SYNTH、ROUT页面、轨道静音、步进编辑及延迟与混响发送，并通过MIDI CC控制旋钮。作者称插件来自个人收藏，可能未来发布，但目前不会按现有设计推出，且与硬件厂商无关联或背书。
Music ConnectionAI 评分3131 音乐总监Santiago Uribe谈KRK V Series监听音箱
音乐总监、作曲家兼混音工程师Santiago Uribe在影视音乐创作与混音过程中，将KRK V Series Studio Monitors作为辅助参考，用于判断音乐在电视和常见聆听环境中的还原。其目前担任西语Netflix制作《En diciembre llegaban las brisas》的音乐总监、作曲家和音乐制作人，并使用KRK V Series监看制作。
Music ConnectionAI 评分3939 Boyhood签约Hand Drawn Dracula
卧室流行项目Boyhood签约多伦多独立厂牌Hand Drawn Dracula，专辑《i’ll Dream InStead》将于10月推出，先行单曲为《Loner》。Caylie Runciman在卧室录制吉他、贝斯、人声和Mellotron，鼓则录于Port William Sound，桥段加入处理过的《A Streetcar Named Desire》对白。
Film Music ReporterAI 评分2929 Jeff Cardoni为CBS喜剧《Eternally Yours》作曲
Jeff Cardoni担任CBS喜剧《Eternally Yours》的作曲，该剧由Joe Port与Joe Wiseman创作，主演Ed Weeks和Allegra Edwards。剧集讲述一对共同生活500年的吸血鬼夫妇，在女儿的人类男友介入后重新审视爱情；本剧将于本周四（10月8日）在CBS首播，并可在Paramount+观看。
No Film SchoolAI 评分7070 Bil Richardson以库存素材制作科幻电影《Ephemera》
Bil Richardson介绍自己如何在约18个月内利用库存视频、音乐和音效素材完成科幻长片《Ephemera》。他从Artlist和Envato寻找画面与音效，优先使用Pixabay和Artlist的音乐，并提醒Envato音乐通常不包含广播授权，可能需另购Audio Jungle的相应权利。
MusicRadarAI 评分5757 Oli Howe谈爵士重harmonisation流行金曲的创作公式
Oli Howe以爵士和福音和声改造流行歌曲，并称其核心方法不是重写旋律，而是改变旋律所处的调性。他用预加载常用音色且已混至固定电平的 Logic 3 模板加快制作，多数改编可在两三天完成；他已开发课程 Rehab Group Sessions，讲解借助张力在调内外的转换。
MusicRadarAI 评分5555 Steven Julien以808 Prince推出同名十曲项目
Steven Julien以808 Prince之名推出同名十曲项目，作品源自他为Babyxsosa制作但未采用的节拍，并采用原始鼓机编程、模拟纹理与厚重低音。制作中他强调快速执行、舞池反馈和减少设备限制，曾使用Juno、808、303制作音乐。808 Prince计划于10月16日通过Apron Records发行。
MusicTechAI 评分3232 Todd Edwards看好AI用于音乐制作：Suno Studio重燃采样创作潜力
House传奇制作人Todd Edwards表示，AI已成为其创作流程的重要部分，他持续使用Suno Studio生成“合法安全”的采样。他认为该工具重燃了采样艺术的可能性，并将其与Splice采样库及制作人多年来的采样实践进行比较。针对训练数据与版权伦理的争议，制作人与乐迷之间仍在持续讨论。
Splice BlogAI 评分5151 Phoenix James 与 Abner Dennis 拆解《Hold On》的制作过程
Phoenix James 与制作人兼工程师 Abner Dennis 在 Splice YouTube 频道拆解《Hold On》的制作，展示他们如何处理 Splice 的 Juno 录音、吉他和鼓采样，并在 Ableton Live 中完成编曲。两人还讨论了人声强度与合作沟通，并建议制作人用 TASCAM 持续记录临时想法。
MusicRadarAI 评分4343 “非常独立且极具针对性”：Johnny Marr 谈论哪位另类音乐偶像？
Johnny Marr 在 NME 采访中表示，他长期欣赏 The Cure 主唱兼吉他手 Robert Smith，并认为《Seventeen Seconds》的音乐“非常独立且极具针对性”。他认可新曲《Fire With Fire》带有 The Cure 气质，同时强调第五张个人专辑《The Age Of Everything》仍以自己擅长的吉他流行音乐为主。
MusicRadarAI 评分4141 Al Di Meola 回顾与 John McLaughlin、Paco de Lucía 合作的传奇专辑《Friday Night In San Francisco》
Al Di Meola 讲述了他与 John McLaughlin、Paco de Lucía 合作录制《Friday Night In San Francisco》的经过。
MusicRadarAI 评分5353 Robin Trower 谈以现场感吉他音色塑造录音
Robin Trower 在访谈中讲述如何通过高音量、Fender Stratocaster、Fulltone 踏板与较克制的编曲，在录音室中重现现场演奏的冲击力。他为新专辑《Shine》创作歌曲时，会依据 vocalist 的音域写作，并以吉他承担主要旋律声音；他表示，相比 1970 年代，现在更重视对音量和演奏的控制。
MusicRadarAI 评分2828 Bono称Ed Sheeran曾不愿在U2合作曲《Yours Eternally》中涉及政治
Bono表示，Ed Sheeran最初不愿参与U2与Macklemore相关的政治争议，称不想让事情变得个人化。Sheeran曾在U2今年早些时候发布的《Days Of Ash》EP中客串《Yours Eternally》，这首歌以俄乌战争中一名乌克兰士兵的视角写成，Bono则称自己劝说他完成了合作。
PRO AUDIOAI 评分2323 Sennheiser Spectera为Kygo世界巡演提供无线入耳监听
Sennheiser Spectera为Kygo演出中的全体表演者和工作人员提供无线入耳监听，服务于这位艺人在欧洲最大冰球场馆举行的演唱会。
Splice BlogAI 评分5757 Lyncs 用神秘物件与提示制作独立流行歌曲
Lyncs 在 Logic Pro X 中利用箱内物件和提示，尝试从空白工程制作一首独立流行歌曲。她将爆米花、吉他拨片等物件转为打击乐基础，使用 PORTAL、EchoBoy、Craft 和 Splice Sounds Plugin Variations 扩展声音，再以人声采样制作 pad、录制电吉他并加入主唱。
MusicTechAI 评分2828 设备太多会阻碍创作吗？Hazel Mills 称“选择瘫痪确实存在”
Hazel Mills 在 MusicTech 与 Audient 合作推出的 My Forever Studio 播客最新一期中表示，面对大量音乐制作设备时，“选择瘫痪”确实存在。她主张主动限制设备组合，将一件设备持续使用一年，以更深入掌握其功能及自己使用它时的声音表达。
Steinberg BlogAI 评分5151 Reiko Nomura：从创作《The Red Book》到卡内基音乐厅演出
日本作曲家Reiko Nomura的管弦乐组曲《The Red Book》在索非亚首演后，于2026年4月演至卡内基音乐厅。她在音乐会上作曲时使用Dorico进行记谱与回放，影视和游戏项目则先在DAW中创作，再转入Dorico制作最终总谱和分谱，并逐份检查演奏可读性。
SynthtopiaAI 评分6161 Soejrd 发布适用于原版 Digitakt 的 Sophie 金属打击合成机修改项目
开发者 Soejrd 发布了适用于原版 Digitakt Mk1、OS 1.53 的非官方修改项目 Sophie，将金属打击合成机纳入 Digitakt 的常规 AMP、滤波、混音和效果路径。项目包含 FUSE、BOOM、PIPE、SHARD 四种模型，源代码通过 GitHub 提供，但需用户自行构建并备份原有工作。
MusicRadarAI 评分6464 Todd Edwards谈如何用Suno Studio生成可采样的音乐素材
House制作人Todd Edwards使用Suno Studio生成可供采样的素材，以替代部分需要清理授权的唱片片段，并称这一做法重新点燃了他的创作热情。他认为Suno Studio可像共同制作人一样参与创作，但只靠提示词会较为泛化，仍需加入自己的音乐想法并重新切割素材。
MusicRadarAI 评分4848 U2鼓手 Larry Mullen Jr. 谈颈部伤势、手术康复与险些无法回归
U2鼓手 Larry Mullen Jr. 在 Rolling Stone 访谈中讲述颈部伤势一度威胁其乐队席位，以及自己因受伤感到羞辱和复杂的乐队关系。因关节先天性融合，他于2022至2024年间暂停活动，手术曾有导致完全瘫痪的风险，所幸最终完全康复并回归，完成U2第十五张录音室专辑。
Tape OpAI 评分5555 Steve Fisk 回顾 Car Seat Headrest《Teen of Denial（Joe’s Story）》
Car Seat Headrest 的《Teen of Denial（Joe’s Story）》自 2026 年 5 月 20 日推出，Steve Fisk 称除歌词和混音外基本延续原版录音。新版在家庭工作室重新录制人声，并加入部分 ARP 噪音，替换两首带有法律问题的 2015 年歌曲；2015 年与 2026 年版本分别由 April Golden 和 Rachel Field 负责母带。
MusicRadarAI 评分4040 贾妮丝·贾普琳去世前三天录下的经典歌曲《Mercedes Benz》
贾妮丝·贾普琳在1970年8月8日演出前，与鲍勃·纽维尔特等人在酒吧创作了《Mercedes Benz》，并于当晚在Port Chester的Capitol Theatre清唱。10月1日，她为首张个人专辑《Pearl》录制这首歌，三天后因海洛因过量去世。
MusicRadarAI 评分6161 Stevie Wonder 惊喜发行《Songs in the Key of Life》四首未闻歌曲
Stevie Wonder 发行同名 EP，收录四首未纳入原版《Songs in the Key of Life》的歌曲，专辑距发行已满 50 年。
MusicRadarAI 评分2929 Fred Again 批评 AI 音乐：创作过程才是魔法
英国电子艺人兼 DJ Fred Again 表示，自己完全没有动力尝试 AI 音乐工具，因为创作过程承载着他的身份认同与自我发现，把这一过程交给机器与他所热爱的事物背道而驰。他于 25 日通过 Instagram Stories 分享这些近一年前写下的笔记，并称反复追逐想法才是创作的核心，“过程才是魔法”。
MusicRadarAI 评分7272 Petri Alanko解析《Control Resonant》的配乐与声音制作
Petri Alanko介绍了他为《Control Resonant》打造配乐的核心方法：从Dylan的角色经历出发，结合异常节拍、现场采样、合成器与后期处理，表现游戏不断变化的威胁感。
MusicRadarAI 评分3939 Olivia Rodrigo以“独一无二”的心形吉他开启Unraveled巡演并表演独奏
Olivia Rodrigo在Unraveled巡演开唱中使用一把桃色心形吉他演奏《So American》，这把吉他由Luis Muñoz以Modern Guitar Tech名义为她手工打造。吉他历经5次原型调整，兼顾外观、演奏舒适度与声音表现；Muñoz称它目前是“one of one”，Rodrigo还在演出中尝试了独奏。
Ableton BlogAI 评分5858 Stoic：从 Doechii 的《BULLFROG》到制作《Paella》
制作人 Stoic 发布作品集《Paella》，收录与 LIFEOFTHOM、Mick Jenkins 和 Mavi 等人的合作，并回顾自己从学习吉他、使用 Maschine 到接触 Ableton 的制作经历。他介绍以电脑键盘切割采样、在 Ableton 中集中管理约 20 个常用插件，并通过硬质鼓组、深沉贝斯与上方音色构建开放、立体化的编曲空间。
CDMAI 评分3737 用两台复古语音合成器演绎 Monty Python《Argument Sketch》
作者用 DECtalk Express 模拟 Michael Palin，并用 Intex Talker（Votrax SC-01A）模拟 John Cleese，重现经典短剧的对白。文章回顾两套语音合成器的历史，探讨其超越清晰度、像乐器一样富有表现力的复古声音，并提及以 MIDI 键盘演绎的 Chipspeech 作品。
SoundTrackFestAI 评分5050 Seth MacFarlane为LACO委约多位电影作曲家创作新礼号曲
Seth MacFarlane为Los Angeles Chamber Orchestra（LACO）启动新委约项目，邀John Williams、Joel McNeely等电影作曲家创作新的礼号曲。这些作品将在LACO的2027/28乐季首演，旨在让当代电影作曲家的作品通过新曲目长久进入音乐厅。
MusicRadarAI 评分5757 Arctic Monkeys 如何创作最大热单《Do I Wanna Know?》：从 R&B 与 hip-hop groove 汲取灵感
Arctic Monkeys 以 R&B 制作人的编曲思路和 hip-hop groove，创作了乐队最大热单《Do I Wanna Know?》。文章梳理其四轨录音机节奏、12-string Vox Star Stream 吉他 riff，以及鼓手和贝斯手演唱 falsetto 呼应的过程；歌曲已获得超过 30 亿次 Spotify 播放，音乐视频接近 20 亿次 YouTube 观看。