Todd Edwards看好AI用于音乐制作:Suno Studio重燃采样创作潜力
House传奇制作人Todd Edwards表示,AI已成为其创作流程的重要部分,他持续使用Suno Studio生成“合法安全”的采样。他认为该工具重燃了采样艺术的可能性,并将其与Splice采样库及制作人多年来的采样实践进行比较。针对训练数据与版权伦理的争议,制作人与乐迷之间仍在持续讨论。
House传奇制作人Todd Edwards表示,AI已成为其创作流程的重要部分,他持续使用Suno Studio生成“合法安全”的采样。他认为该工具重燃了采样艺术的可能性,并将其与Splice采样库及制作人多年来的采样实践进行比较。针对训练数据与版权伦理的争议,制作人与乐迷之间仍在持续讨论。
House制作人Todd Edwards使用Suno Studio生成可供采样的素材,以替代部分需要清理授权的唱片片段,并称这一做法重新点燃了他的创作热情。他认为Suno Studio可像共同制作人一样参与创作,但只靠提示词会较为泛化,仍需加入自己的音乐想法并重新切割素材。
英国电子艺人兼 DJ Fred Again 表示,自己完全没有动力尝试 AI 音乐工具,因为创作过程承载着他的身份认同与自我发现,把这一过程交给机器与他所热爱的事物背道而驰。他于 25 日通过 Instagram Stories 分享这些近一年前写下的笔记,并称反复追逐想法才是创作的核心,“过程才是魔法”。
Dreamtonics的Kanru Hua与中迫酒菜介绍Instrument X如何从Synthesizer V无法覆盖的乐器演奏需求及Melisma发展而来。两人分别负责技术与音响处理、音乐及用户体验,并通过12个独立控制的扬声器、DRIR和分乐器多麦克风录制构建乐器音色与空间信息。
Machinedrum(Travis Stewart)在最新迷你专辑 BL00MS 创作访谈中说明了 Ableton Live、Note 与 Max for Live 的工作流,并分享移动采idea、hocket 编排和插件替代方法。
推荐理由:访谈呈现从 Impulse Tracker 到 Live、Note 与 Max for Live 的工作流演变,hocket、设备替换和 A/B 复现等细节,对电子音乐制作决策较有参考价值。
Sudan Archives 在 Ableton 短片中展示工作室,并讲解如何将传统弦乐技法与 Ableton Live、Move 和其他设备结合。她使用无线系统、音箱踏板、干声录音、声像与自动化制作多层编曲,也分享了在 AI 时代维持创作意图与技术平衡的看法。
推荐理由:文章通过工作室参观与访谈,具体呈现小提琴、Move、Ableton Live及效果器如何参与写作、录音和混音,为独立音乐创作者提供可参考的技术流程与现场配置思路。
Bandicoot Studios 所有者兼制作人 Dan M Hulse 使用 Audient ASP4816 已有十年,并围绕这款模拟调音台建立以双手操作、即时听感和自由路由为核心的工作流,他将这一习惯与自身发作性睡病带来的创作挑战联系起来。
职业作曲人 Joel Schwartz 通过 Python server 让 REAPER 连接 Google Drive、Dropbox、Frame.io 和 Nifty,自动化项目文件、团队文档及 cue 版本更新。他还在访谈中展示分轨渲染、视频项目回传、归档、路由和 cue sheet 脚本,并说明即使没有编程背景,也能借助 AI 完成这些工具。