Hilary Duff为动画电影《The Cat in the Hat》演唱的原创歌曲《CATastrophe》发行
Atlantic Records发行华纳兄弟动画电影《The Cat in the Hat》原声歌曲《CATastrophe》，由Hilary Duff演唱，歌曲与Matthew Koma、Madison Love及Brian Phillips共同创作，现可在主要数字音乐平台收听或下载。
全部声音制作动态
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今日 8 条Film Music ReporterAI 评分3535 MATRIXSYNTHAI 评分3939 John L Rice发布《Monster Man: Riding The Rails》模块合成器视频
John L Rice上传《Monster Man: Riding The Rails》模块合成器视频，将大型5U系统上的序列器实验发展为“Monster Man”系列作品。作品以两台Moon Modular 569、Modcan Scanner 69B和Modcan Quantizer 55B等设备构建64步序列，但未形成可辨识旋律，听感较随机。
MATRIXSYNTHAI 评分2828 Yamaha RM1x 多轨声音演示
Panu M Savolainen 上传 Yamaha RM1x 多轨演示，展示基于设备内部预设并经个人调整的声音。该演示未使用 RM1x 内部音序器，部分音色加入 Eventide Space 的外部混响，完整演示可在 Bandcamp 收听。
Music ConnectionAI 评分3131 音乐总监Santiago Uribe谈KRK V Series监听音箱
音乐总监、作曲家兼混音工程师Santiago Uribe在影视音乐创作与混音过程中，将KRK V Series Studio Monitors作为辅助参考，用于判断音乐在电视和常见聆听环境中的还原。其目前担任西语Netflix制作《En diciembre llegaban las brisas》的音乐总监、作曲家和音乐制作人，并使用KRK V Series监看制作。
Music ConnectionAI 评分3939 Boyhood签约Hand Drawn Dracula
卧室流行项目Boyhood签约多伦多独立厂牌Hand Drawn Dracula，专辑《i’ll Dream InStead》将于10月推出，先行单曲为《Loner》。Caylie Runciman在卧室录制吉他、贝斯、人声和Mellotron，鼓则录于Port William Sound，桥段加入处理过的《A Streetcar Named Desire》对白。
Film Music ReporterAI 评分2929 Jeff Cardoni为CBS喜剧《Eternally Yours》作曲
Jeff Cardoni担任CBS喜剧《Eternally Yours》的作曲，该剧由Joe Port与Joe Wiseman创作，主演Ed Weeks和Allegra Edwards。剧集讲述一对共同生活500年的吸血鬼夫妇，在女儿的人类男友介入后重新审视爱情；本剧将于本周四（10月8日）在CBS首播，并可在Paramount+观看。
No Film SchoolAI 评分7070 Bil Richardson以库存素材制作科幻电影《Ephemera》
Bil Richardson介绍自己如何在约18个月内利用库存视频、音乐和音效素材完成科幻长片《Ephemera》。他从Artlist和Envato寻找画面与音效，优先使用Pixabay和Artlist的音乐，并提醒Envato音乐通常不包含广播授权，可能需另购Audio Jungle的相应权利。
MusicRadarAI 评分5757 Oli Howe谈爵士重harmonisation流行金曲的创作公式
Oli Howe以爵士和福音和声改造流行歌曲，并称其核心方法不是重写旋律，而是改变旋律所处的调性。他用预加载常用音色且已混至固定电平的 Logic 3 模板加快制作，多数改编可在两三天完成；他已开发课程 Rehab Group Sessions，讲解借助张力在调内外的转换。
MusicRadarAI 评分5555 Steven Julien以808 Prince推出同名十曲项目
Steven Julien以808 Prince之名推出同名十曲项目，作品源自他为Babyxsosa制作但未采用的节拍，并采用原始鼓机编程、模拟纹理与厚重低音。制作中他强调快速执行、舞池反馈和减少设备限制，曾使用Juno、808、303制作音乐。808 Prince计划于10月16日通过Apron Records发行。
MusicTechAI 评分3232 Todd Edwards看好AI用于音乐制作：Suno Studio重燃采样创作潜力
House传奇制作人Todd Edwards表示，AI已成为其创作流程的重要部分，他持续使用Suno Studio生成“合法安全”的采样。他认为该工具重燃了采样艺术的可能性，并将其与Splice采样库及制作人多年来的采样实践进行比较。针对训练数据与版权伦理的争议，制作人与乐迷之间仍在持续讨论。
Splice BlogAI 评分5151 Phoenix James 与 Abner Dennis 拆解《Hold On》的制作过程
Phoenix James 与制作人兼工程师 Abner Dennis 在 Splice YouTube 频道拆解《Hold On》的制作，展示他们如何处理 Splice 的 Juno 录音、吉他和鼓采样，并在 Ableton Live 中完成编曲。两人还讨论了人声强度与合作沟通，并建议制作人用 TASCAM 持续记录临时想法。
MusicRadarAI 评分4343 “非常独立且极具针对性”：Johnny Marr 谈论哪位另类音乐偶像？
Johnny Marr 在 NME 采访中表示，他长期欣赏 The Cure 主唱兼吉他手 Robert Smith，并认为《Seventeen Seconds》的音乐“非常独立且极具针对性”。他认可新曲《Fire With Fire》带有 The Cure 气质，同时强调第五张个人专辑《The Age Of Everything》仍以自己擅长的吉他流行音乐为主。
MusicRadarAI 评分5353 Robin Trower 谈以现场感吉他音色塑造录音
Robin Trower 在访谈中讲述如何通过高音量、Fender Stratocaster、Fulltone 踏板与较克制的编曲，在录音室中重现现场演奏的冲击力。他为新专辑《Shine》创作歌曲时，会依据 vocalist 的音域写作，并以吉他承担主要旋律声音；他表示，相比 1970 年代，现在更重视对音量和演奏的控制。
MusicRadarAI 评分2828 Bono称Ed Sheeran曾不愿在U2合作曲《Yours Eternally》中涉及政治
Bono表示，Ed Sheeran最初不愿参与U2与Macklemore相关的政治争议，称不想让事情变得个人化。Sheeran曾在U2今年早些时候发布的《Days Of Ash》EP中客串《Yours Eternally》，这首歌以俄乌战争中一名乌克兰士兵的视角写成，Bono则称自己劝说他完成了合作。
postPerspectiveAI 评分5858 David Ayer谈《Heart of the Beast》的拍摄与后期制作
导演David Ayer介绍《Heart of the Beast》如何在新西兰拍摄，以及狼群搏斗、坠机与树桥等场景的后期处理。影片后期耗时一年多，剪辑、定制声音设计和VFX合成为建立自然环境中的生存叙事提供了关键支撑。
Mix OnlineAI 评分6060 Black Lava Studios 在住宅车库打造沉浸式混音空间
Black Lava Studios 在萨克拉门托由住宅车库改建，配置沉浸式音频制作与监听环境。工作室采用 9.1.6 监听系统，包含 15 只 Neumann KH 150、KH 870 超低音扬声器和 Trinnov D-MON 处理器，并通过 Digital Audio Denmark AX64 与 Lynx Studio Hilo 支持多种连接及立体声、耳机监听。
PRO AUDIOAI 评分2323 Sennheiser Spectera为Kygo世界巡演提供无线入耳监听
Sennheiser Spectera为Kygo演出中的全体表演者和工作人员提供无线入耳监听，服务于这位艺人在欧洲最大冰球场馆举行的演唱会。
Splice BlogAI 评分5757 Lyncs 用神秘物件与提示制作独立流行歌曲
Lyncs 在 Logic Pro X 中利用箱内物件和提示，尝试从空白工程制作一首独立流行歌曲。她将爆米花、吉他拨片等物件转为打击乐基础，使用 PORTAL、EchoBoy、Craft 和 Splice Sounds Plugin Variations 扩展声音，再以人声采样制作 pad、录制电吉他并加入主唱。
MusicTechAI 评分2828 设备太多会阻碍创作吗？Hazel Mills 称“选择瘫痪确实存在”
Hazel Mills 在 MusicTech 与 Audient 合作推出的 My Forever Studio 播客最新一期中表示，面对大量音乐制作设备时，“选择瘫痪”确实存在。她主张主动限制设备组合，将一件设备持续使用一年，以更深入掌握其功能及自己使用它时的声音表达。
VoiceOver HeraldAI 评分6060 《反斗小王子》新系列由印度观众推动回归日本，1989年主角配音者回归
《反斗小王子》新作《Obocchama-kun Reborn》将于2027年在日本 TV Asahi 播出，新系列共26集、每集22分钟，由印度 Green Gold Animation 制作，1989年主角 Chama 的配音者 Chie Kōjiro 回归。
Steinberg BlogAI 评分5151 Reiko Nomura：从创作《The Red Book》到卡内基音乐厅演出
日本作曲家Reiko Nomura的管弦乐组曲《The Red Book》在索非亚首演后，于2026年4月演至卡内基音乐厅。她在音乐会上作曲时使用Dorico进行记谱与回放，影视和游戏项目则先在DAW中创作，再转入Dorico制作最终总谱和分谱，并逐份检查演奏可读性。
CDMAI 评分6262 Anastasia Kristensen 借《Bestiarium Sombre》探索拟音化电子音乐
Anastasia Kristensen 在访谈中介绍《Bestiarium Sombre》的制作与创作理念，将喜鹊鸣声、液压机构声、碎玻璃等现实声音与电子音乐结合。
MusicRadarAI 评分6464 Todd Edwards谈如何用Suno Studio生成可采样的音乐素材
House制作人Todd Edwards使用Suno Studio生成可供采样的素材，以替代部分需要清理授权的唱片片段，并称这一做法重新点燃了他的创作热情。他认为Suno Studio可像共同制作人一样参与创作，但只靠提示词会较为泛化，仍需加入自己的音乐想法并重新切割素材。
Mix OnlineAI 评分4848 Jazz at Lincoln Center用七支Schoeps Colette MK 2录制现场爵士乐
Amplified Art and Sound的Todd Whitelock为Jazz at Lincoln Center选用七支Schoeps Colette Series MK 2，悬挂于舞台猫道，作为所有现场演出录音的主阵列。录音覆盖Rose Theater与The Appel Room，旨在减少不必要染色、保留乐器真实特征，同时捕捉仅靠近距离拾音无法呈现的乐团力度。
MusicRadarAI 评分4848 U2鼓手 Larry Mullen Jr. 谈颈部伤势、手术康复与险些无法回归
U2鼓手 Larry Mullen Jr. 在 Rolling Stone 访谈中讲述颈部伤势一度威胁其乐队席位，以及自己因受伤感到羞辱和复杂的乐队关系。因关节先天性融合，他于2022至2024年间暂停活动，手术曾有导致完全瘫痪的风险，所幸最终完全康复并回归，完成U2第十五张录音室专辑。
Audient BlogAI 评分3838 制作人 Noah Strik 携 EVO 8 在尼泊尔偏远地区录音，并将经历拍成70分钟纪录长片
制作人 Noah Strik 携 EVO 8 在尼泊尔偏远地区录音，经历地震等波折后，用积累的素材完成一部70分钟纪录长片，计划于10月4日在 Beholders Film Festival 首映。EVO 8 的 USB 供电、便携性和 Smartgain 支持临时搭建移动录音环境，4个输入也让当地增租麦克风的大规模录音成为可能。
Tape OpAI 评分5555 Steve Fisk 回顾 Car Seat Headrest《Teen of Denial（Joe’s Story）》
Car Seat Headrest 的《Teen of Denial（Joe’s Story）》自 2026 年 5 月 20 日推出，Steve Fisk 称除歌词和混音外基本延续原版录音。新版在家庭工作室重新录制人声，并加入部分 ARP 噪音，替换两首带有法律问题的 2015 年歌曲；2015 年与 2026 年版本分别由 April Golden 和 Rachel Field 负责母带。
Mix OnlineAI 评分5555 Virginia Beach Super Girl Surf Festival 使用 dBTechnologies 扩声系统完成 22 场演出
dBTechnologies 扩声系统为 Virginia Beach Super Girl Surf Festival 的 22 场音乐会提供音频，现场观众区约 200 英尺宽、500 英尺深。
MusicRadarAI 评分6161 Stevie Wonder 惊喜发行《Songs in the Key of Life》四首未闻歌曲
Stevie Wonder 发行同名 EP，收录四首未纳入原版《Songs in the Key of Life》的歌曲，专辑距发行已满 50 年。
MusicRadarAI 评分2929 Fred Again 批评 AI 音乐：创作过程才是魔法
英国电子艺人兼 DJ Fred Again 表示，自己完全没有动力尝试 AI 音乐工具，因为创作过程承载着他的身份认同与自我发现，把这一过程交给机器与他所热爱的事物背道而驰。他于 25 日通过 Instagram Stories 分享这些近一年前写下的笔记，并称反复追逐想法才是创作的核心，“过程才是魔法”。
MusicRadarAI 评分7272 Petri Alanko解析《Control Resonant》的配乐与声音制作
Petri Alanko介绍了他为《Control Resonant》打造配乐的核心方法：从Dylan的角色经历出发，结合异常节拍、现场采样、合成器与后期处理，表现游戏不断变化的威胁感。
MusicRadarAI 评分3939 Olivia Rodrigo以“独一无二”的心形吉他开启Unraveled巡演并表演独奏
Olivia Rodrigo在Unraveled巡演开唱中使用一把桃色心形吉他演奏《So American》，这把吉他由Luis Muñoz以Modern Guitar Tech名义为她手工打造。吉他历经5次原型调整，兼顾外观、演奏舒适度与声音表现；Muñoz称它目前是“one of one”，Rodrigo还在演出中尝试了独奏。
Ableton BlogAI 评分5858 Stoic：从 Doechii 的《BULLFROG》到制作《Paella》
制作人 Stoic 发布作品集《Paella》，收录与 LIFEOFTHOM、Mick Jenkins 和 Mavi 等人的合作，并回顾自己从学习吉他、使用 Maschine 到接触 Ableton 的制作经历。他介绍以电脑键盘切割采样、在 Ableton 中集中管理约 20 个常用插件，并通过硬质鼓组、深沉贝斯与上方音色构建开放、立体化的编曲空间。
SoundTrackFestAI 评分5050 Seth MacFarlane为LACO委约多位电影作曲家创作新礼号曲
Seth MacFarlane为Los Angeles Chamber Orchestra（LACO）启动新委约项目，邀John Williams、Joel McNeely等电影作曲家创作新的礼号曲。这些作品将在LACO的2027/28乐季首演，旨在让当代电影作曲家的作品通过新曲目长久进入音乐厅。
MusicRadarAI 评分5757 Arctic Monkeys 如何创作最大热单《Do I Wanna Know?》：从 R&B 与 hip-hop groove 汲取灵感
Arctic Monkeys 以 R&B 制作人的编曲思路和 hip-hop groove，创作了乐队最大热单《Do I Wanna Know?》。文章梳理其四轨录音机节奏、12-string Vox Star Stream 吉他 riff，以及鼓手和贝斯手演唱 falsetto 呼应的过程；歌曲已获得超过 30 亿次 Spotify 播放，音乐视频接近 20 亿次 YouTube 观看。
MusicRadarAI 评分5454 Andrew Watt谈滚石乐队无点击轨录音与Serum低音制作
制作人Andrew Watt表示，滚石乐队2026年单曲《In The Stars》所属专辑《Foreign Tongues》全程未使用点击轨，以近距离现场收音保留成员互动、串音和即兴表达。Watt还透露，部分歌曲使用Xfer Records的Serum合成器插件加入sub-bass，以在经典乐队气质与当代听感之间取得平衡。
DTM StationAI 评分6666 Dreamtonics开发者详解AI乐器音源Instrument X的诞生与制作方法
Dreamtonics的Kanru Hua与中迫酒菜介绍Instrument X如何从Synthesizer V无法覆盖的乐器演奏需求及Melisma发展而来。两人分别负责技术与音响处理、音乐及用户体验，并通过12个独立控制的扬声器、DRIR和分乐器多麦克风录制构建乐器音色与空间信息。
MusicRadarAI 评分6060 Olivia Rodrigo 谈新手吉他手经历如何促成 The Cure 的写作
Olivia Rodrigo 是在 Song Exploder 节目中说明，误弹的吉他和弦为最新专辑《You Seem Pretty Sad For A Girl So In Love》中的歌曲 The Cure 带来意外灵感。Dan Nigro 随后将失准的吉他现场演奏直接录给人声，并让其他乐器跟随吉他调音；成品未使用 Auto-Tune，人声刻意保留轻微摩擦感，鼓与弦乐则被延迟到后段进入。
postPerspectiveAI 评分4141 《认识艺术家》播客：HBO《Lanterns》剪辑团队
HBO《Lanterns》剪辑团队在播客中讲述如何统筹全剧八集，在犯罪故事与 DC Comics 漫画元素之间取得平衡。团队从一开始就建立包含 previz、两名 VFX 编辑和 postviz 的流程，以便在最终镜头完成前调整特效密集段落；第103集还通过1986年与2016年的交叉剪辑呈现不同年龄的角色。
Audiokinetic 中文博客AI 评分5353 《狂野星球复仇记》续作开发：接手并梳理完整Wwise工程
Typhoon Studios被Google关闭后，创始团队重组为Raccoon Logic，并保留源代码、美术资源和完整Wwise工程开发《狂野星球复仇记》。前作音频总监未加入新团队，加入项目的声音制作人员需要重新理解既有设计决策；游戏从第一人称类银河恶魔城玩法转为第三人称动作平台游戏，也带来多处需要调整的内容。