Seth MacFarlane为LACO委约多位电影作曲家创作新礼号曲
Seth MacFarlane为Los Angeles Chamber Orchestra(LACO)启动新委约项目,邀John Williams、Joel McNeely等电影作曲家创作新的礼号曲。这些作品将在LACO的2027/28乐季首演,旨在让当代电影作曲家的作品通过新曲目长久进入音乐厅。
Seth MacFarlane为Los Angeles Chamber Orchestra(LACO)启动新委约项目,邀John Williams、Joel McNeely等电影作曲家创作新的礼号曲。这些作品将在LACO的2027/28乐季首演,旨在让当代电影作曲家的作品通过新曲目长久进入音乐厅。
Arctic Monkeys 以 R&B 制作人的编曲思路和 hip-hop groove,创作了乐队最大热单《Do I Wanna Know?》。文章梳理其四轨录音机节奏、12-string Vox Star Stream 吉他 riff,以及鼓手和贝斯手演唱 falsetto 呼应的过程;歌曲已获得超过 30 亿次 Spotify 播放,音乐视频接近 20 亿次 YouTube 观看。
制作人Andrew Watt表示,滚石乐队2026年单曲《In The Stars》所属专辑《Foreign Tongues》全程未使用点击轨,以近距离现场收音保留成员互动、串音和即兴表达。Watt还透露,部分歌曲使用Xfer Records的Serum合成器插件加入sub-bass,以在经典乐队气质与当代听感之间取得平衡。
CMU精选了Adult DVD同名新专辑《Guitars》、Ray Laurél单曲《Didn't She Love You》、Queens Of The Stone Age单曲《Where The Goth Girls At?
Dreamtonics的Kanru Hua与中迫酒菜介绍Instrument X如何从Synthesizer V无法覆盖的乐器演奏需求及Melisma发展而来。两人分别负责技术与音响处理、音乐及用户体验,并通过12个独立控制的扬声器、DRIR和分乐器多麦克风录制构建乐器音色与空间信息。
Olivia Rodrigo 是在 Song Exploder 节目中说明,误弹的吉他和弦为最新专辑《You Seem Pretty Sad For A Girl So In Love》中的歌曲 The Cure 带来意外灵感。Dan Nigro 随后将失准的吉他现场演奏直接录给人声,并让其他乐器跟随吉他调音;成品未使用 Auto-Tune,人声刻意保留轻微摩擦感,鼓与弦乐则被延迟到后段进入。
HBO《Lanterns》剪辑团队在播客中讲述如何统筹全剧八集,在犯罪故事与 DC Comics 漫画元素之间取得平衡。团队从一开始就建立包含 previz、两名 VFX 编辑和 postviz 的流程,以便在最终镜头完成前调整特效密集段落;第103集还通过1986年与2016年的交叉剪辑呈现不同年龄的角色。
Typhoon Studios被Google关闭后,创始团队重组为Raccoon Logic,并保留源代码、美术资源和完整Wwise工程开发《狂野星球复仇记》。前作音频总监未加入新团队,加入项目的声音制作人员需要重新理解既有设计决策;游戏从第一人称类银河恶魔城玩法转为第三人称动作平台游戏,也带来多处需要调整的内容。
Alina Smith 在 Beat the Odds 制作挑战中,用失真打击乐、海洋录音和放屁拟音等意外音源制作出一首流行歌曲。她结合 one-shots、循环、声音设计、Splice INSTRUMENT 的 hyperpop synth、Xfer Records Serum 的自制 808 预设及本人演唱完成编排。
推荐理由:完整呈现制作人在限定预算下挑选意外音源并完成流行歌曲的过程,可用于观察采样选择、节奏设计与人声构建如何形成鲜明编排。
Beck 推出新专辑《Ride Lonesome》,以缓慢节奏、丰润录音和克制的乐队演奏,延续《Sea Change》与《Morning Phase》的气质。
澳大利亚创作歌手Julia Jacklin将于本周五发行第三张专辑《The Gem》,并以带有乡村音乐气质的《If I Had The Hand Of God》作为最终单曲。专辑录于墨尔本一家同名酒吧楼上,因楼下及邻近场所的活动产生串音,且酒吧营业期间不能深夜录音,形成特殊的录音环境。她自二月起开启英国及欧洲巡演。
Oli Jacobs 曾任 Peter Gabriel 的 Real World Studios 首席工程师,如今与 Jack Antonoff、Laura Sisk 合作,参与 Harry Styles、Taylor Swift 等艺人的唱片制作。
Catherine Anne Davies 在 Tape Op 访谈中介绍新专辑 As We Once Were 的制作过程。
录音师安排工作人员协助搭建鼓组、麦克风与耳机监听,使三首歌曲的录音、补录和混音能在一天10小时内尽早开始。他在16声道耳机混音器的8号通道上发现陌生符号,该通道用于DAW节拍器,但因录音中未实际使用节拍器,符号未造成问题。
伦敦音乐人 Sam Shepherd 谈及参与电影配乐创作,并随 San Francisco Ballet 以大型 Buchla 200 系统和 70 人乐团演出 Mere Mortals,期间完成 11 场、历时 9 天的演出。
Sharon Van Etten回顾了从接触Roland Jupiter-4到掌握录音合作的学习过程。她曾在MTSU学习一年,之后进入Ba Da Bing Records实习,并通过场地工作接触DIY演出与乐队巡演;她也强调,向能力强的人求助、承认不足,是扩展自身声音与提升技艺的重要途径。
Melina Duterte讲述了自己从使用笔记本和廉价麦克风开始录音,到建立家庭录音环境并参与制作、工程和混音的经历。她曾使用Audacity、Sony Acid、Apple GarageBand、Logic Pro X等工具,逐渐形成以分层吉他纹理和近距离人声为核心的声音取向。
Rostam Batmanglij在访谈中介绍了《American Stories》的录音与制作过程。他在洛杉矶的自家工作室录制部分内容,并前往Valentine Recording Studios录制鼓;人声主要使用Electro-Voice RE20,部分还借助iZotope RX的stem-splitting技术处理。
Canadian musician Jean-Sébastien Yves Jarvis以Yves Jarvis之名推出《All Cylinders》,并凭这张全由自己创作、演出的16首曲目作品获得Canada’s Polaris Music Prize 2025年度专辑奖。
Geoff Stanfield 在威尔士家中对话 Radiohead 创始成员兼吉他手 Ed O'Brien,探讨他的早期音乐影响、乐队形象初创阶段及个人角色。交流还涉及新作《Blue Morpho》的制作,以及音乐、魔法和他对声音的热爱。
Audio Podcast Alliance 第20期节目中,Audio Logs 在游戏内对话 A Shell in the Pit 的 Em Halberstadt 与 Nicholas Zhang,深入讨论《Big Walk》的声音设计、素材采集及游戏内 proximity chat 系统。该合作冒险游戏由 House House 开发,主打团队协作、探索与沟通,上市前六天售出超过一百万份。
Pro Sound Effects 发布迷你纪录片《Brazilian Atlantic Forest: Vol. 1》,跟随制作团队在三天行程中记录巴西大西洋森林的声音景观。
Adrian Younge 发行六首曲目的《Afro-Disco Makossa》,作品以“如果一位加纳制作人尝试为家乡创作美国迪斯科唱片”为构想。专辑在洛杉矶 Linear Labs Studio 以磁带录制,由 Adrian Younge 创作、制作、录音并混音,Dave Cooley 负责母带处理。
Machinedrum(Travis Stewart)在最新迷你专辑 BL00MS 创作访谈中说明了 Ableton Live、Note 与 Max for Live 的工作流,并分享移动采idea、hocket 编排和插件替代方法。
推荐理由:访谈呈现从 Impulse Tracker 到 Live、Note 与 Max for Live 的工作流演变,hocket、设备替换和 A/B 复现等细节,对电子音乐制作决策较有参考价值。
Cinna Peyghamy 发行首张专辑 Music For Tombak & Synth,将传统伊朗打击乐 tombak 与电子制作结合。作品使用 Ableton Live 的 Vocoder、Rings 和 Max for Live 处理 tombak 录音,并以 1010Music Blackbox 采样器把专辑素材转为现场可触发的表演系统。
推荐理由:文章详细呈现传统打击乐与模块合成、Live 制作及现场采样的结合路径,对探索实时变形、编曲自动化和可演奏的电子音乐制作具有参考价值。
Floating Points为San Francisco Ballet的作品《Mere Mortals》创作音乐,并由其Buchla模块合成器与70人管弦乐团现场演出40名舞者,音乐已录制于Lucasfilms’ Skywalker Ranch并由Deutsche Grammophon发行。
Feld Entertainment在Rice-Eccles Stadium部署RF Venue RF PA Extension Kit与CP Stage天线,为Monster Jam World Finals XXV建立三区无线音频链路。团队称系统减少长距离电缆铺设,在最远约300英尺处保持稳定连接,并支持470至506 MHz UHF频段;案例还提到接收机内置最长800毫秒数字延迟。
Ital Tek 在第八张专辑《Mind Abandon》中减少以电脑为起点的创作,转而用吉他、人声和其他现场乐器快速记录素材,再导入 Ableton 进行处理。他使用 Granulator III 随机化、重采样人声,用 Sampler 和 Drum Rack 组织乐器、鼓采样及复杂效果链,并将软件作为整理想法和推动创作的草稿板。
推荐理由:文章通过创作访谈呈现从现场乐器、人声采样到Ableton处理的具体流程,说明如何用采样、重采样、效果链和音频化工作流减少预设并保留偶然性。
Weezer的专辑虽标为《Weezer》,却因金色封面被称为《The Gold Album》,以粗粝失真吉他、喧闹鼓点和近似现场演出的能量见长。专辑由Kenneth Blume与Klas Åhlund制作,Daniel McNeill和Ryan Nasci担任工程,Josh Gudwin混音,Dale Becker母带。
声音设计师 Dave Whitehead 分享如何以鲸歌和喉音塑造《第九区》Prawns 的异星语言,并用人声混合音效,让声音更显 alien。他与合作伙伴 Michelle Child 创作《降临》中 Heptapods 的声音,其方案获得 Denis Villeneuve 的认可;他还参与了《Project Hail Mary》与《Avatar》系列。
Sudan Archives 在 Ableton 短片中展示工作室,并讲解如何将传统弦乐技法与 Ableton Live、Move 和其他设备结合。她使用无线系统、音箱踏板、干声录音、声像与自动化制作多层编曲,也分享了在 AI 时代维持创作意图与技术平衡的看法。
推荐理由:文章通过工作室参观与访谈,具体呈现小提琴、Move、Ableton Live及效果器如何参与写作、录音和混音,为独立音乐创作者提供可参考的技术流程与现场配置思路。
Midway Production Services 在 Radford University 的两场筹款活动中部署 RF Venue RF PA Extension Kit,连接 Diversity Fin 天线与 DISTRO series 分配系统,减少公共通道的扬声器线缆并维持稳定音频覆盖。
Tape Op 访谈了音乐人 Maryam Qudus aka Spacemoth,内容涉及她的早期影响、为其他乐队制作作品,以及最新 Spacemoth 专辑《Inward Eye》的创作。她还参与过 La Luz、Toro y Moi、Frankie and the Witch Fingers 等艺人的作品。本期节目时长为 45 分钟。
Christopher Tignor 分享其自定义 Max for Live 设备 Five Finger Discount,并介绍它如何扩展小提琴的实时旋律与复节奏。
推荐理由:内容呈现了 Five Finger Discount 如何把弓法、左手 pizzicato、 Wittner tuning forks 与 MIDI pedal 转为实时旋律和复节奏,适合研究 Max for Live 与现场表演结合的创作方法。
MPG 获提名的 Dolby Atmos 混音师 Kurt Martinez 在自家花园搭建了专业混音室,并以 Audient ORIA 负责房间校准、监听路由和扬声器配置。
推荐理由:文章以实际搭建者经验说明家庭 Dolby Atmos 混音室的房间处理、监听连接和工作流取舍,重点呈现 ORIA、iD48 与设备路由之间的配置关系。
Porcelain 发布新单曲及视频《Apocalypse》,该作品由 Scott Evans 负责制作、录音和混音。乐队在 Estuary Recording 现场录制除人声外的部分,随后在 Antisleep Audio 完成混音,整张专辑的混音约耗时三天。完整专辑《Today's Minor Victories》计划于 2026 年 10 月 23 日由 TODO Records 发行。
Shearwater的新专辑《The New World》将于7月31日发行,首批视频包括“Daydream Unbeliever”“More and More”和“Slugs in the Marigolds”。
Laura Veirs 将于 8 月 14 日发行新专辑《Temple Songs》,这是她首张独自录制的作品。Tape Op 分享了专辑制作视频及歌曲“Pulse”试听片段,并表示近期将刊出对她的采访。
诺汉普顿大学采用 Audient ASP8024、iD4 和 iD44 开展教学,覆盖录音、混音监听与日常回放。ASP8024 可接入 Pro Tools,并支持多声道混音监听。课程负责人 Dr Stace Constantinou 还以 ORIA 管理8只 Genelec 音箱开展空间音频研究。
Horse Lords 在 Ableton Live 中交换草图、样稿和编曲,首次跨多个城市组装新专辑 Demand to Be Taken to Heaven Alive!。Live 12 的微分音调支持让他们能在偏好的调律系统中使用乐器包和软件合成器,并将草图声音直接用于最终录音;他们还用 SuperCollider、Max 和 Max for Live 开发算法与自定义工具。
推荐理由:文章通过访谈揭示 Horse Lords 的分布式协作、微分音写作与算法生成方法,并具体说明 Ableton Live 12 如何连接草图、录音和最终制作,具有创作流程参考价值。